Soo Jung Shin
Translation to Sounds (2017/2019)
for Violin Solo and Three-dimensional Audio System
The inspiration for this work first came when Huan Cassaoliva, a dancer with visual impairment, recommended Jun Sojung to experience Barcelona blindfolded from which Jun created a text and five drawings. With this experience scenography designers, composer and cinematographer did their translations into space with architectural structures, sound and video respectively. All of these works have been combined to create one complete work "Metaphysical Dissection". The sound part of this work "Metaphysical Dissection" is the Shin's composition "Translation to Sounds for Violin Solo (2017/19)". For the first exhibition in 2017, two loudspeakers were used, but in this performance, it will be used the stereo sound system with 24 loudspeakers for a better feeling of moving sound.
Soo Jung Shin (born in Cheongju, Chungcheongbuk-do, 1975) studied music theory and composition with Boguslaw Schaeffer and Adriana Hölszky at the Mozarteum Salzburg. She passed her studies in 2000 with distinction. Soo-Jung Shin obtained several prizes and grants, e.g. the Bernhard-Paumgartner-Medaille, the Theodor Körner Preis and DAAD Artists-in-Residence-Program. Her works have been performed in many countries, e.g. in Austria, South Korea, Poland and Germany. She has been invited to many international festivals, Darmstädter Ferienkurse (Die Bewegenden), Warschauer Herbst (Aus der Ferne) and The Orchestral Festival in Korea (Verkleidet). She is teaching at the Presbyterian University and Theological Seminary in Seoul.
Recent Works
- Dream for Violin and Viola Duo
- Music for BSCH for Flute, Oboe, Contrabass and Percussion (2019)
- Cheotfor Saenghwang and Gayageum
- The music is using in the Film The Object right (Director Celine Park) (2006/18) - Object! And how to hear it or understand it for Clarinet, Violoncello, Percussion and Piano (2017)
신수정
바이올린 독주와 입체 음향 오디오 시스템을 위한
⟨음향 변환⟩ (2017/2019)
시각장애 무용수인 후안 카사올리바(Huan Cassaoliva)가 작가 전소정에게 눈을 가리고 바르셀로나를 경험할 것을 제안하였다. 그 경험을 통해 전소정 작가는 글을 쓰고 다섯 개의 그림을 완성했고 이 기록을 가지고 공간 예술가, 작곡가 및 촬영 감독은 각각 건축 구조물, 사운드 및 비디오 작품으로 번역하였다. 이 모든 작품들이 모두 합하여져 ‘형이상학적 해부’라는 더욱 커다란 작품으로 탄생하게 된다. ‘형이상학적 해부’의 소리 부분이 바로 ‘바이올린 독주를 위한 번역’(2017/19)이다. 2017년의 전시에서는 두 개의 확성기를 사용했으나 이번 연주에서는 24개 확성기를 이용한 입체 음향 시스템을 통해 소리가 나오게 하여 공간을 느낄 수 있도록 개작되었다.
신수정(1975년 청주 출생)은 보그슬라브 섀퍼B. Schaeffer와 아드리아나 횔츠스키A. Hölszky에게 작곡을 배워 오스트리아 잘츠부르크 모차르테움 국립 음악 대학교 작곡과를 최우수 점수로 졸업하였다. 테오도르 쾨르너 상, 파움가르트너 메달 등을 수상하였으며 독일학술교류처DAAD 예술가 프로그램 상주 작곡가로 베를린에서 작품 활동을 한 바 있다. 바르샤바의 가을 음악제에서 ⟨빈 곳에서부터Aus der Leere⟩를, 다름슈타트 여름 음악제에서 ⟨움직이는 것들Die Bewegenden⟩을, 대한민국 교향악축제에서 ⟨변장Verkleidet⟩을 발표하는 등 다수의 음악회에서 작품을 발표해 오고 있다. 현재 장로회 신학 대학교에서 수업을 하고 있다.
최근 작품
- 바이올린과 비올라 이중주를 위한 ⟨꿈 - 너는 스물 아홉에 영원이 되고⟩ (2019)
- 플루트와 오보이 콘트라베이스, 타악기를 위한 ⟨베에스체하BSCH를 위한 음악⟩ (2019)
- 생황과 가야금을 위한 ⟨첫⟩ (2006/2018)
- 박민경 감독의 영화 ⟨개체의 권리⟩에 붙이는 음악 - 클라리넷과 첼로, 타악기, 피아노를 위한 ⟨대상물, 그리고 그것을 듣거나 이해하는 방법⟩ (2017)